初见梁先生，觉得气宇轩昂的他更象是一位武师。细聊起来，他那笑眯眯的眼睛，缜密的思路和丰富的知识，才让我领略到一位高级室内设计师的思想魅力。

　　我们的采访是从他为我澄清概念开始的。

　　问：梁先生，人们都说，空间设计也是一门视觉艺术，您觉得是这样吗?

　　梁：这是完全不同的互相交叉的两个概念，谈不上谁象谁的问题。过去理解的空间设计，是狭隘地局限于简单的空间分割、技术制作和表面装饰，所以，人们习惯性地认为好的设计就是在视觉艺术上的延伸。其实不是这样。

　　视觉艺术完全是艺术范畴，是不受制约的，个性化和理想的成分多。而现在谈到的空间设计，我理解，是一门很高深的集合了各门类修养的复杂的学问，是一个人艺术底蕴和精湛技艺的集中体现，它不仅要求设计师有敏锐的触觉，还需要有全面的知识理解，如系统学、建筑学、生态学、物理学、美学、伦理学、人文科学、环境卫生学，甚至易学等，更需要适应使用者的兴趣和环境本身提供的条件，完全可以称得上是带着镣铐的舞蹈。视觉艺术，只是这众多门类中的一个细小分支。只不过在这么多的元素中，人们更容易感受到视觉艺术的元素。

　　问：我记得第一次看到您给美的工业设计公司写字楼做的室内设计时，感觉最强烈的就是里边用了很多艺术元素，也是这个原因吗?

　　梁：是有这个原因。另外，美的工业设计公司在当初确定设计宗旨时也有一个明显的定位，就是突出写字楼的工业设计这一特点。这个特点我硬说出来没有用，做完了，我走了，再进去的人就感受不到了。所以我用了一些工业废料做产品展示台，并作为整个设计的亮点，一种原始与现代、粗犷与细腻的强烈对比，恰如其分地营造出现代工业设计的氛围。从这个角度讲，在室内设计中融入视觉艺术的成分，可辅助设计者更好地表达主题思想。在设计者甚至是该环境的主人不在的情况下，传递信息给身临其境的人，使介入该环境中的人成为作品的一部分，在不知不觉中感受到环境中的妙处，并受到感染。当然，这种视觉艺术的营造也是有约束的，不是随意而为的。好的设计能提升环境，赢得最佳的天时地利与人和，达到天人合一的至善境界。这也是我一直以来所追求的。

　　问：您觉得在一件设计作品中，设计者是否应该强调他自己的个性?

　　梁：我们从事的行业是设计，不是纯粹的艺术创作，有特定的使用者和各自不同的需求作前提，受被设计作品的条件制约。因此，我认为，能够彰显使用者的个性和作品本身的个性才是设计者最大的成功。

　　问：那您的意思是设计者不应该保留个人的设计风格?

　　梁：这个问题应该辨证地看。完全没有个人风格的作品当然不是好作品。使用者为什么找你来设计而不是找他?一定还是看中了你的设计风格。不过，太强调设计者的个性，也是不成熟的。这里边有个度的问题。好的作品是应该将自己的个性和风格巧妙地融进被设计的作品中，融进对使用者需求的满足中。使各种需要得到一种和谐。

　　问：您可以概括一下您的风格吗?

　　梁：我的风格嘛，我觉得可能会随着时间的迁移和阅历的增加而发生变化。现在的我是比较喜欢因陋就简，自然天成的东西。利用大自然里一切可以伸手得到的现成的东西，甚至是废物的再利用。费用很低，效果却很好。我比较擅长空间规划和色彩调度，组合这些东西还算得心应手。把日常生活中看似普通的东西巧妙地结合，然后产生意想不到的效果，这里边乐趣无穷啊。