【约十年以前，当国内大批的设计师还集中在纺织服装、面料等领域时，“张謇杯·中国国际家用纺织产品设计大赛”的出现，开始引起国内家纺企业、家纺设计师以及社会各界对家纺产品设计的重视。张謇杯大赛首次在行业内引入了“民族家纺产品设计”概念，它的出现，为今后家纺行业培养大批优秀的设计师队伍、为提升家纺产品品位、为家纺自主品牌建设描下了浓重的一笔。】

　　调整阶段的张謇杯，主要任务是对大赛进行改革。当时，参加了多次大赛的企业、设计师表现出激情退温情况。为推动张謇杯家纺大赛长远健康发展下去，有必要针对存在的问题和不足进行梳理和变革。中国家纺协会会长杨兆华强调，张謇杯大赛凝聚着行业历任老同志的心血和期望，实践着地方政府创新发展的战略布局，也承载家纺企业家纺人的追求和梦想，组委会须用新的思路赋予大赛新的内涵，通过创新改革注入新的活力和动能。因此，大赛组委会通过深入企业实地调研、座谈交流和深入讨论，对大赛采取了一系列的改革措施，使这一时期企业参与盛况空前。企业参赛数量突破了创赛以来的最高数值——120家，艺术院校45家。张謇杯大赛的影响力扩展至国外，美国、英国、法国、日本等一些发达国家开始有作品参赛，数量约达到50件(套)。

　　通过改革提升，大赛纵向传承了纺织设计的经典，横向吸纳了各艺术门类和产业门类之精华，开创了“大家纺”集成设计的新理念、新潮流、新局面。各类原创家纺作品得到全面的展示，集群、企业和设计师在这里获得广泛的交流、互动与合作机会;一批家纺品牌的影响力和设计师的知名度得到提升，家纺行业整体设计水平取得了长足的进步。大赛的变革，还促进了产学研有机结合“同台唱戏”，体现了设计教学和生产实践的最新成果和技术进步;促进了中西设计艺术的交流，为中国家纺设计走上国际舞台做了铺垫。调整期的张謇杯，迎来了属于自己的繁荣时代。

　　亮点一：参赛品种丰富、“大家纺”设计理念形成

　　亮点二：集群合作声势壮大、整体设计水平提高

　　亮点三：参赛企业数量最多、盛况空前

　　亮点四：设计师队伍逐渐发展壮大

　　亮点五：纺织非遗作品与现代家纺产品融合

　　亮点六：产学研“同台唱戏”、设计教学与生产实践相结合

　　大赛改革：参赛品种由单一变丰富

　　面对企业和设计师参赛热情消退的境况，大赛组委会及国内六大产业集群——南通、通州、海门、余杭、滨州、海宁，提出了全面提升大赛专业设计水平的调整改革方案：参赛作品由单一的床品丰富为床品、布艺、毛巾三大产品，并开创了“大家纺”的集成设计理念，使参赛作品类别更加丰富和全面，实现了全方位展示家纺设计成果的目的。

　　产业集群：联动互助声势壮大

　　国内六大产业集群——南通、通州、海门、余杭、滨州、海宁，在对大赛进行调整改革的过程中，逐渐凝聚成一股力量。大赛中，产业集群不断加强合作互动，化散为整，优化竞争，不仅壮大了家纺集群地的产业声势，也提高了集群自身的整体设计水平。此外，企业品牌意识得到强化，在产业集群区域品牌建设过程中，一大批优秀的家纺品牌脱颖而出，一些品牌企业甚至成长为家纺行业的“龙头”，在国内外家纺市场上享有盛誉。六大集群的成长壮大，使人力和技术资源配置更加科学合理，也推动了国内整体家纺行业健康有序的发展。

　　企业盛况：踊跃参赛战果连连

　　罗莱、梦兰、大东、孚日、亚光、洁丽雅、愉悦、红豆、源志诚、芸样、大唐、金太阳、华尔泰等一些国内知名的家纺企业都多次参加过大赛。

　　根据资料统计，在参赛的家纺企业当中，华尔泰4次荣获大赛金奖;金太阳3次荣获金奖;芸祥、大唐连年参赛连年获奖;罗莱曾连续两年获大赛金奖，通过参赛作品不断向行业内外推出时尚文化的新概念;梦兰的参赛作品一贯倡导绿色环保意识，不断推出新材料、新技术和设计新理念;孚日坚持连年参赛，无论在产品的设计理念，还是在工艺技术上都表现出高水平、高品质;亚光热情支持大赛，每年都抽出几台设备，安排人力物力准备大赛作品，一套“青花瓷”的获金奖作品在行业内外产生了很大的轰动效应;洁丽雅坚持连年参赛，参赛作品的高清喷绘、双重提花、织绣结合等多种工艺技术都在全国毛巾行业中属领先地位;源志诚保持连年参赛，每次都应用现代设计理念，表现中国文化的深层挖掘和推广;金太阳不仅连年参赛，而且总经理亲自参与研发设计，其作品曾三次荣获大赛金奖，多次荣获银奖和铜奖。

　　在大赛中，恒源祥、堂皇、红柳、蓝丝羽、紫罗兰、凯盛、卓泰等众多家纺企业都积极参赛，许多家纺企业还在参赛过程中取得了优异的成绩，保证了每届大赛都有新面貌、新进步。

　　设计师队伍：积蓄力量成长壮大

　　资深业内知名大师积极参赛。张骞杯举办以来，上海家纺设计大师陈凯，享受国务院津贴的高级设计师徐行健、吕志高、倪永瑞，国家级非遗传承人、中国工艺美术大师吴元新、金文、蔡于良等专家亲自设计制作作品参赛，表现出弘扬中国传统文化之风范，体现出传统文化守候者之精神，为参赛者起到了积极的带头和示范作用。很多艺术院校的老师也积极参赛，如南通纺织职业技术学院的钱雪梅，南通职业大学的沈霞，其参赛作品还荣获了金奖，中国工艺美术大师王殿太等，不仅本人亲自参赛，更悉心指导学生积极参赛。根据资料统计，参赛设计师按人次计算，2006年第一届大赛参赛者仅为207人次，目前稳定在每年平均480人次。不少初期参赛的设计师包括艺术院校参赛的学生等，如今都成长为家纺产品设计的骨干力量。

　　大赛作品：纺织非遗和现代家纺融合

　　我国纺织技术源远流长，不少纺织非遗的作品从大赛创办初期就开始陆续参加大赛。调整期的张謇杯大赛，纺织非遗作品参赛情况有了很大改观，品类大幅增加，工艺更加精湛。云锦、缂丝、苏绣、黎锦、蜀绣、鲁绣、蓝印花、贵州蜡染、侗锦、苗绣、藏族盘绣、叠绣、新疆手工地毯、藏毯、土布等近30多个非遗种类设计品都在大赛上得以展现，与现代家纺产品形成对比相得益彰，大大增强了大赛的艺术价值。例如,南京艺术学院的参赛选手张晓盼的作品《瑶池尽染》，在工艺上采用云锦与天然植物染相结合，获得大赛金奖;清华大学的参赛作品《羌魂》结合羌族手绣艺术特色及当代数码刺绣，极具创造性，获得大赛金奖;南京御祥云锦文化产业有限公司的《御祥·品》，运用织金工艺和妆花手法再现“大家纺”概念，极具艺术性收藏价值，获得大赛银奖。

　　产学研：互动结合“同台唱戏”

　　张謇杯大赛的举办，促进了家纺行业科研机构、艺术院校与家纺企业之间的互动配合。在大赛中，他们充分发挥各自优势，互助结合，互动提高。一方面，高校科研院所利用自身科研创新优势为企业提供理论支撑，提供前瞻性发展流行趋势，指导企业提高家纺产品的设计能力;另一方面，企业的实践活动为科研机构、艺术院校提供了技术创新所需的各种要素和依据。研究教学与生产实践的结合，将参赛作品的艺术性和实用性有机结合，其品质品位逐年提升，使参赛作品和获奖作品进入市场并受到欢迎成为可能。